» Meni » Galeri Seni Éropa sareng Amérika di Moscow. 6 lukisan patut ningali

Galeri Seni Éropa sareng Amérika di Moscow. 6 lukisan patut ningali

Diterbitkeun ku:
diropéa:

Galeri Seni Éropa sareng Amérika di Moscow. 6 lukisan patut ningali

Artikel ieu pikeun maranéhanana anu bade ka Museum Pushkin NOT pikeun kahiji kalina. Anjeun geus katempo paling masterpieces utama Galeri Seni Éropa jeung Amérika (anu mangrupa bagian ti Museum Pushkin sarta ayana dina wangunan misah on Volkhonka, 14 di Moscow). AND "Blue penari" Degas. И "Jeanne Samary" Renoir. Jeung Lilies Cai kawentar Monet urang.

Ayeuna waktuna pikeun ngajalajah koleksi anu langkung jero. Jeung nengetan masterpieces kirang hyped. Tapi tetep masterpieces. Sadaya seniman hébat sami.

Komo jalma anu anjeun ngaliwat dina kunjungan munggaran anjeun ka musium. Teu mungkin nu lajeng eureun di hareup "Girls on the Bridge" Edvard Munch. Atawa "leuweung" Henri Rousseau. Hayu urang kenal aranjeunna langkung saé.

1. Fransisco Goya. Karnaval. 1810-1820

Lukisan Goya "Karnaval" mangrupikeun salah sahiji tina tilu lukisan master anu disimpen di Rusia. Ngalukis dina sumanget telat Goya. Poek. Beurang ibarat peuting. Inohong jahat jeung beungeut para celebrants. Karnaval henteu sapertos karnaval pisan. Tanpa ningali detilna, sigana aya wabah di kota atanapi geng bandit ngancurkeun kota.

Baca langkung seueur ngeunaan lukisan éta dina tulisan "7 lukisan Galeri Seni Éropa sareng Amérika anu patut ditingali".

situs "Diary of lukisan. Dina unggal gambar aya carita, nasib, misteri.

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-9.jpeg?fit=595%2C478&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-9.jpeg?fit=680%2C546&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-2745 size-full» title=»Галерея искусства Европы и Америки в Москве. 6 картин, которые стоит увидеть» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/07/image-9.jpeg?resize=680%2C546″ alt=»Галерея искусства Европы и Америки в Москве. 6 картин, которые стоит увидеть» width=»680″ height=»546″ sizes=»(max-width: 680px) 100vw, 680px» data-recalc-dims=»1″/>

Francisco Goya. Karnaval. 1810-1820 Galeri Seni Éropa sareng Amérika Abad ka-19-20. (The Pushkin State Museum of Fine Arts), Moscow

Ngan tilu lukisan ku Fransisco Goya anu disimpen di Rusia. Dua di antarana aya di Museum Pushkin (lukisan Katilu, "Potret aktris Antonia Zarate" - di padepokan. Ku alatan éta, éta patut mertimbangkeun salah sahijina. Nyaéta, Karnaval.

Manehna teh saeutik dipikawanoh di mancanagara. Sanajan kitu, pisan goy. Dina sumangetna. Jahat, nyedek. Karnaval lumangsung beurang. Tapi karasa peuting dina gambar. Jadi pikasieuneun sigana "ngarayakeun" jalma. Saolah-olah ieu mabok jeung bandits isuk-isuk kaluar ka rowdy.

Ieu meureun karnaval darkest kungsi ditulis. gloom sapertos éta ciri tina sagala karya engké Goya. Malah dina karya commissioned leuwih warni, anjeunna bisa ngagambarkeun harbingers tina goréng.

Sumuhun, on potret putra bangsawan anjeunna digambarkeun ucing jeung panon jahat. Aranjeunna personify jahat dunya, nu narékahan pikeun nyokot ngilikan jiwa polos anak.

2. Claude Monet. Lilac di panonpoé. 1872

Lukisan Claude Monet "Lilacs in the Sun" diciptakeun nalika jaman impresionisme. Ku alatan éta, di jerona anjeun bakal mendakan sadaya fitur gaya ieu. Gambarna saolah-olah ngaliwatan jilbab. bintik caang tina cet. Hapusan lebar. Kasaimbangan cahaya sareng kalangkang.

Naha jalma-jalma resep karya impresionistik sapertos kitu? Tétéla yén lukisan sapertos pikaresepeun pisan mimitina, cara bubudakeun perceiving dunya.

Baca ngeunaan éta dina tulisan "Galeri Seni Éropa sareng Amérika. 7 lukisan patut ningali.

situs "Diary of lukisan. Dina unggal gambar aya carita, nasib, misteri.

» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-2.jpeg?fit=595%2C454&ssl=1″ data-large-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-2.jpeg?fit=680%2C519&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-3082 size-full» title=»Галерея искусства Европы и Америки в Москве. 6 картин, которые стоит увидеть» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-2.jpeg?resize=680%2C519″ alt=»Галерея искусства Европы и Америки в Москве. 6 картин, которые стоит увидеть» width=»680″ height=»519″ sizes=»(max-width: 680px) 100vw, 680px» data-recalc-dims=»1″/>

Claude Monet. Lilac di panonpoé. 1872 Galeri seni nagara Éropa sareng Amérika dina abad ka-19-20. (The Pushkin State Museum of Fine Arts), Moscow

"Lilac dina panonpoé" - perwujudan pisan impresionisme. Warna caang. Pantulan cahaya dina baju. Kontras cahaya jeung kalangkang. Kurangna rinci tepat. Gambarna saolah-olah ngaliwatan jilbab.

Upami anjeun resep impresionisme, anjeun pasti bakal ngartos naha tina gambar ieu.

Barudak leutik ngarasa dunya tanpa detil, saolah-olah ngaliwatan cai. Sahenteuna, ieu kumaha jalma-jalma anu émut kana umur 2-3 taun ngajelaskeun kenanganana. Dina umur ieu, urang evaluate sagalana leuwih emotionally. Ku alatan éta, karya Impressionists, utamana Claude Monet ngahudangkeun émosi urang. Leuwih pikaresepeun, tangtu.

"Lilac dina Panonpoé" aya iwal. Teu weléh katénjo beungeut awéwé nu keur diuk handapeun tangkal. Komo deui, status sosialna jeung topik obrolanana teu acuh. Émosi bakal overwhelm anjeun. Kahayang pikeun nganalisis hiji hal moal hudang. Kusabab anjeun kawas budak. Girang. Sedih. Anjeun resep. Anjeun hariwang.

Baca leuwih seueur tentang karya éndah sejen ku Monet di Pushkin Boulevard des Capucines. Fakta anu teu biasa ngeunaan lukisan éta".

3. Vincent van Gogh. Potrét Dr Ray. 1889

Van Gogh nganuhunkeun pisan ka Dr Ray. Anjeunna mantuan manehna Cope jeung serangan saraf. Komo diusahakeun ngaput cut off earlobe. Sabenerna teu hasil. Dina rasa sukur, seniman masihan Dr Ray potret na. Tapi, kado éta henteu dihargaan. Gambar ieu ngantosan nasib susah.

Baca leuwih seueur tentang lukisan dina artikel "Galeri Seni Éropa jeung Amérika. 7 lukisan patut ningali.

Sarta ogé dina artikel "Naha ngartos lukisan atawa 3 carita ngeunaan jalma beunghar gagal".

situs "Diary of lukisan. Dina unggal gambar aya carita, nasib, misteri.

"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-7.jpeg?fit=564%2C680&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-7.jpeg?fit=564%2C680&ssl=1" loading =»puguh» class=»wp-image-3090 size-full» title=»Galeri Seni Éropa jeung Amérika di Moscow. 6 lukisan patut ditingali” src=”https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-7.jpeg?resize=564%2C680″ alt= » Galeri Seni Éropa sareng Amérika di Moscow. 6 lukisan patut ningali" lebar = "564" jangkungna = "680" data-recalc-dims = "1"/>

Vincent Van Gogh. Potrét Dr Ray. 1889 Galeri seni nagara Éropa sareng Amérika dina abad ka-19-20. (The Pushkin State Museum of Fine Arts), Moscow

Van Gogh dina taun panungtungan hirupna ieu sagemblengna didominasi ku warna. Nya dina waktos ieu anjeunna nyiptakeun anu kasohor "Sunflowers". Malah potrét-potrétna kacida nétrana. Taya iwal - "Potret Dr. Ray."

Jaket biru. Latar héjo kalayan swirls konéng-beureum. Teuing ilahar pikeun abad ka-19. Tangtu, Dr Ray teu ngahargaan hadiah. Anjeunna nyandak éta salaku gambar konyol tina pasien anu gering mental. Kuring ngalungkeun kana loteng. Lajeng anjeunna sagemblengna nutupan liang dina coop hayam jeung eta.

Kanyataanna, von Van Gogh sapertos ngahaja nyerat. Warna éta basa allegorical na. Keriting sareng warna anu terang mangrupikeun émosi syukur anu dirasakeun ku seniman pikeun dokter.

Barina ogé, éta anjeunna anu mantuan Van Gogh Cope jeung bouts gering méntal sanggeus acara kawentar ku cut off ceuli. Dokter malah hayang ngajahit dina cuping ceuli artis. Tapi manehna dibawa ka rumah sakit pikeun lila (Van Gogh nyerahkeun ceulina ka palacuran kalayan kecap "Ieu bisa jadi mangpaat pikeun anjeun").

Baca ngeunaan karya master sejenna dina artikel "5 Masterpieces ku Van Gogh".

4. Paul Cezanne. Peaches jeung pir. 1895

Cezanne ngalukis Peaches sareng Pears masih hirup salami seueur karyana. Moal aya buah anu tiasa pose pisan. Ku alatan éta, artis ngaganti bungbuahan nyata jeung dummies maranéhanana. Teu heran bungbuahan na dianggap paling inedible dina penampilan. Nyatana, Cezanne henteu milarian nunjukkeun aranjeunna tiasa didahar. Sabalikna, anjeunna diusahakeun pangalusna pikeun distort kanyataanana.

Naha anjeunna ngalakukeun eta? Pilarian jawabanana dina tulisan "Seni Garelei Éropa sareng Amérika. 7 lukisan patut ningali.

situs "Diary of lukisan. Dina unggal gambar aya carita, nasib, misteri.

» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-4.jpeg?fit=595%2C396&ssl=1″ data-large-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-4.jpeg?fit=680%2C453&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-3085 size-full» title=»Галерея искусства Европы и Америки в Москве. 6 картин, которые стоит увидеть» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-4.jpeg?resize=680%2C453″ alt=»Галерея искусства Европы и Америки в Москве. 6 картин, которые стоит увидеть» width=»680″ height=»453″ sizes=»(max-width: 680px) 100vw, 680px» data-recalc-dims=»1″/>

Paul Cezanne. Peaches jeung pir. 1895 Galeri seni nagara Éropa sareng Amérika dina abad ka-19-20. (The Pushkin State Museum of Fine Arts), Moscow

Paul Cezanne ngumumkeun boikot gambar fotografik. Kawas contemporaries na Impresionis. Ngan lamun Impressionists portrayed gambaran fleeting, neglecting rinci. Cezanne ngarobih detil ieu.

Ieu jelas katempo dina hirupna kénéh Peaches na Pears. Tingali dina gambar. Anjeun bakal manggihan loba distortions kanyataanana. Pelanggaran hukum fisika. Hukum sudut pandang.

Artis nepikeun pandangan sorangan ngeunaan realitas. Manehna teh subjektif. Sareng urang ningali obyék anu sami salami siang tina sudut anu béda. Ku kituna tétéla yén tabél ditémbongkeun ti gigir. Jeung tabletop ditémbongkeun ampir ti luhur. Siga nu ngadepong ka urang.

Tingali kana kendi. Garis méja ka kénca jeung ka katuhu éta henteu cocog. Sareng taplak meja sigana "ngalir" kana piring. Gambarna siga teka-teki. Beuki lila anjeun neuteup, beuki distorsi kanyataan anu anjeun mendakan.

Geus lémparan batu ti kubisme jeung primitivisme Picasso urang Matisse. Éta Cezanne anu inspirasi utama maranéhanana.

5. Edward Munch. Katresna dina sasak. 1902-1903

Ningali lukisan Munch "Girls on the Bridge" anjeun tiasa émut karya utama na "The Scream". Éta ogé jelas ngalacak identitas perusahaan artis. Gelombang cet anu lega ngalir ti hiji tungtung lukisan ka tungtung anu sanés. Tapi tetep, "Girls on the Bridge" béda pisan sareng karya anu paling hyped.

Baca ngeunaan éta dina tulisan "Galeri Seni Éropa sareng Amérika. 7 lukisan patut ningali.

situs "Diary of lukisan. Dina unggal gambar aya carita, nasib, misteri.

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-5.jpeg?fit=595%2C678&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-5.jpeg?fit=597%2C680&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-3087 size-full» title=»Галерея искусства Европы и Америки в Москве. 6 картин, которые стоит увидеть» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-5.jpeg?resize=597%2C680″ alt=»Галерея искусства Европы и Америки в Москве. 6 картин, которые стоит увидеть» width=»597″ height=»680″ sizes=»(max-width: 597px) 100vw, 597px» data-recalc-dims=»1″/>

Edvard Munch. Peuting Bodas. Osgardstran (Gadis dina sasak). 1902-1903 Galeri Seni Éropa sareng Amérika Abad ka-19-20. (The Pushkin State Museum of Fine Arts), Moscow

Identitas perusahaan Edvard Munch dipangaruhan ku Van Gogh. Kawas Van Gogh, anjeunna nganyatakeun émosi na kalayan bantuan warna jeung garis basajan. Ngan Van Gogh digambarkeun kabagjaan, delight leuwih. Munch - asa, Melancholy, sieun. Kawas dina séri lukisan "Scream".

"Girls on the Bridge" dijieun sanggeus kawentar "Scream". Aranjeunna sami. Sasak, cai, langit. Sarua lega ombak cet. Teu kawas "ngagorowok", gambar ieu mawa émosi positif. Tétéla éta artis teu salawasna dina cekelan depresi sarta asa. Sakapeung harepan merembes ngaliwatan aranjeunna.

Gambar ieu dicét di kota Osgardstran. Artis anjeunna resep pisan. Ayeuna sagalana masih aya. Upami anjeun ka ditu, anjeun bakal mendakan sasak anu sami sareng bumi bodas anu sami di tukangeun pager bodas.

6. Pablo Picasso. biola. 1912

Pablo Picasso dicét sababaraha lukisan jeung alat musik dina mangsa ieu. Artis ngabongkar biola sareng gitar janten bagian-bagian alit. Tugas panuduh nyaéta pikeun ngumpulkeun deui dina imajinasina. Tapi ieu lain moyok anjeun. Sabalikna, éta téh mangrupa manifestasi hormat keur akal nu beholder.

Baca langkung seueur ngeunaan lukisan dina tulisan "Galeri Seni Éropa sareng Amérika. 7 lukisan patut ningali.

situs "Diary of lukisan. Dina unggal gambar aya carita, nasib, misteri.

"data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-8.jpeg?fit=546%2C680&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-8.jpeg?fit=546%2C680&ssl=1" loading =»puguh» class=»wp-image-3092 size-full» title=»Galeri Seni Éropa jeung Amérika di Moscow. 6 lukisan patut ditingali” src=”https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-8.jpeg?resize=546%2C680″ alt= » Galeri Seni Éropa sareng Amérika di Moscow. 6 lukisan patut ningali" lebar = "546" jangkungna = "680" data-recalc-dims = "1"/>

Pablo Picasso. biola. 1912 Galeri Seni Éropa sareng Amérika Abad ka-19-20. (The Pushkin State Museum of Fine Arts), Moscow. Newpaintart.ru

Picasso junun dianggo dina arah béda salila hirupna. Sanaos seueur anu terang anjeunna salaku cubist. "Biola" mangrupikeun salah sahiji karya Cubist anu paling narik.

Biola Picasso lengkep "dibongkar" kana sababaraha bagian. Anjeun ningali hiji bagian ti hiji sudut, nu séjén ti sudut lengkep beda. Artis sigana nuju maén sareng anjeun. Tugas anjeun nyaéta nempatkeun mental bagian-bagian anu béda kana hiji objék. Di dieu téh saperti teka picturesque.

Moal lami deui, Picasso, salian ti kanvas jeung cét minyak, bakal mimiti ngagunakeun potongan koran jeung kai. Ieu bakal kolase. Évolusi ieu teu héran. Mémang, dina abad ka-20, kalayan bantosan téknologi, éta gampang pisan ningali sareng bahkan gaduh réproduksi karya naon waé. Sarta ngan hiji karya dijieun tina potongan bahan béda janten unik. Henteu gampang pikeun breed deui.

Ngeunaan karya master sejen, nu disimpen di Pushkin, baca artikel "Gadis dina bal" Picasso. Naon gambar ngabejaan ngeunaan?

Galeri Seni Éropa sareng Amérika di Moscow. 6 lukisan patut ningali

Upami anjeun badé nganjang ka Museum Pushkin deui, maka kuring parantos ngahontal tujuan kuring. Upami anjeun teu acan kantos aya, mimitian diajar karya-karya na tina tulisan "7 lukisan Museum Pushkin patut ningali".

***

koméntar pamiarsa lianna tingali kahandap. Aranjeunna mindeng tambahan alus ka artikel. Anjeun ogé tiasa ngabagikeun pendapat anjeun ngeunaan lukisan sareng seniman, ogé naroskeun patarosan ka panulis.